PRODUÇÃO (18h)
Produtos: promocionais, ficção, documentários, entretenimento e informação, videoclips. Intervenientes: produtoras, estações TV, distribuidores, exibidores e editores. Recursos: técnicos, humanos, financeiros e de planeamento. Etapas de produção, tarefas e documentos específicos.

REALIZAÇÃO (21h)
Linguagem audiovisual: perceção visual, estética da imagem, espaço visual, tipologia dos planos, perceção do movimento, tempo e montagem, dramaturgia e ritmo, espaço e tempo sonoros. Continuidade, raccord e rutura.
Ponto de vista, subjetividade e objetividade. Breves noções de escrita de guião. Autoria e realização.

CÂMARA (42h)
Teoria e propriedades da luz. Perceção humana.
Ótica e objetivas. Diafragma e exposição. Conversão ótico-elétrica. Caraterísticas e manipulação do sinal vídeo. Vídeo digital. Normas, formatos e codecs. Ligações. Vídeo para multiplataforma. Diferentes tipos de câmara.Tecnologia das câmaras de vídeo profissionais: blocos da câmara, formatos de gravação, câmaras e acessórios para exterior e estúdio. Setup da câmara: alimentação, “brancos”, backfocus, áudio, tripé, etc.
Exercícios práticos: diafragma, zoom, distância focal, temperatura de cor, ganhos, captação áudio básica.
Exercícios de composição, enquadramento e movimentos de câmara. Reportagem e entrevista; filmagem de continuidade (ficção); captação em estúdio e exteriores.

ILUMINAÇÃO (36h)
Propriedades da luz. Fontes de luz e material de iluminação: lâmpadas, projetores, filtros, dimmers, mesas de luz, estruturas de suspensão, acessórios diversos.
Eletricidade, segurança e manutenção. Teoria e linguagem da iluminação e direção de fotografia. Tipos de ambientes, conceitos e situações: estúdio e exteriores, entretenimento e informação. Luz de estúdio televisivo. Exercícios de iluminação para uma e várias pessoas em estúdio. Luzes de efeitos e ambiências em estúdio.
Exercícios de iluminação em exteriores: entrevista, reportagem, promocional.

SOM (33h)
Propriedades do som. Tipologia de microfones e seu uso.
Monitores. Ligações, cabos, sincronismos e manutenção.
Mesas e sistemas de mistura de som para imagem. Gravação áudio em vídeo: formatos, gravação direta na câmara, com mixer e gravação independente. Noções básicas sobre gravação em estúdio TV (informativos e entretenimento) e gravação em exteriores (materiais e técnicas, ficção/ informação/ promocionais).
Exercícios de captação e gravação de áudio para reportagem e entrevista, ficção e estúdio tv.

MULTICÂMARA (27h)
Sistemas e equipamentos de projeção vídeo (projetores, ledwalls, videomapping, etc). A estação de televisão: cadeia de operações da captação à emissão e receção; principais departamentos e profissionais. Visita a estação de televisão. Tecnologia TV: noções básicas de equipamento e tecnologias de captação, edição, armazenamento, emissão e continuidade. O estúdio/ régie multicâmara: principais equipamentos e funções. Tecnologias streaming para eventos.
Exercícios multicâmara em régie móvel e estúdio/ auditório, com rotação de alunos pelas diversas funções.
Interação com alunos de outro curso, num evento real produzido por estes no auditório.

EDIÇÃO (30h)
O mundo da pós-produção digital: imagem, som, grafismos e animação, áreas e produtos específicos.
Hardware e configurações. Teorias e princípios da montagem. Os softwares de edição do mercado. Práticas de edição: do rough cut até à montagem final. Correção de cor e sonorização. Inserção de grafismos. Legendagem.
Exercícios práticos de promocional. Importação e exportação para codecs e standards da indústria e multiplataforma.

MOTION GRAPHICS (24h)
Introdução ao motion design e ao After Effects. Compreender os conceitos fundamentais: layers e keyframes. Criação e configuração de composições. Importação de elementos gráficos. Introdução à animação de elementos. Trabalhar os keyframes no Graph Editor. Animar elementos e layers no espaço 3D. Animação com relações de parentesco entre objetos. Animar com recurso ao áudio. Edição de linhas de animação. Animação de texto. Utilização de ficheiros Photoshop como projetos.
Criação de elementos. Criação e utilização de máscaras. Aplicação de efeitos. Utilizar composições dentro de composições. Rendering. Exercício de criação de um genérico para filme ou programa tv.

PROJETOS FINAIS (33h)
Produção e realização de vídeos (documentários, promocionais, etc.) por grupos de 2-3 alunos, desde a escolha da temática e formato até à captação e pós-produção. Cada aluno é co autor dum projeto e desempenha uma ou mais funções (realização, produção, pós-produção, captação, som).
Os projetos finais serão apresentados ao formador e a um júri de profissionais convidados no auditório da WA, e os melhores, exibidos no Festival World Academy e ainda enviados para mostras e festivais de vídeo de estudantes. Os alunos serão treinados a fazer Pitch (apresentação).