Porquê o curso de REALIZAÇÃO da WORLD ACADEMY? Porque, além de formadores do mercado, equipamentos profissionais, estágio incluído e boas saídas profissionais,este é o curso do género em Portugal, com mais produções intercursos similares ao mundo profissional, e com maior variedade de produções entre Realização I e II: curtas, documentários, talkshows, sketchs de humor tv, concertos multicamara, videoclips musicais e publicidade, projeto final individual, entre outros.
| DURAÇÃO
340h (300h c/ formador)
+ Estágio 160 a 480h
| DATAS
Outubro 2025 a Julho 2026
Entrevistas e inscrições para 2025/2026 a partir de Maio de 2025.
| HORÁRIO
2ª, 4ª e 6ª | 9h00 – 12h00
Reposições de aulas às 3ª e 5ª, no mesmo horário; gravações pontuais+ masterclasses fins sem. e pós laboral
| PARTICIPANTES
12 (mínimo 8)
| A QUEM SE DESTINA
A todos os que queiram ser profissionais de Realização, com uma forte componente prática e de treino tanto das ferramentas da Realização como das ferramentas que suportam a criação audiovisual.
| OBJETIVOS
Formar profissionais de Realização, Assistência de Realização e Anotação ou Mistura Vídeo para Televisão e Cinema (nível I).
| SAÍDAS PROFISSIONAIS
Produtoras de cinema, publicidade, televisão e vídeo, estações de televisão e ainda para a área digital. Muito boas saídas profissionais (com os dois níveis completos).
Insere os teus dados e aguarda o nosso contacto para marcação de Entrevista de Aconselhamento e Selecção.
Em alternativa, liga 935 591 313, entre as 10h30 e as 19h30
| HISTÓRIA DO CINEMA (21h)
Noções essenciais sobre os principais movimentos, realizadores e rupturas estéticas na História do Cinema, com enfoque especial na Realização. Cinema russo, expressionismo alemão, cinema narrativo clássico e hollywood, neo realismo, novelle vague, cinema contemporâneo, entre outras referências. Será fornecida uma bibliografia e filmografia base para os alunos aprofundarem conhecimentos ao longo do ano.
| LINGUAGEM, FORMA E NARRATIVA AUDIOVISUAL (21h)
O alfabeto de quem trabalha a imagem; escalas de planos e movimentos; continuidade visual; regras essenciais; os sistemas formais visuais; mise-en-scéne; as áreas artísticas em redor da realização.
Exercícios práticos de análise de sequências.
A estrutura dos três atos: o grande pilar da narrativa; o contraste entre o final e o início. Criação do primeiro ato: o setup. Criação do segundo ato: o caminho. Criação do terceiro acto: a resolução. Evento inesperado e plot twists.
Exemplos e exercícios de storytelling para imagem.
| MERCADO DE PRODUÇÃO (12H)
As fases de trabalho: pré-produção; produção; pós-produção; distribuição. Determinar quais os planos iniciais: low/no budget; orçamento médio; alta produção.
Produção interna e produção externa. Coprodução: distribuir os custos.
Formas de financiamento: encomenda; venda posterior; concurso; patrocínios.
Formas de distribuição. Custos dos serviços e equipa; custos com equipamento; custos com deslocações; outros custos; imprevistos. Levantamento financeiro de um projeto: estimativa de tempo; estimativa de pré-produção; estimativa de produção; estimativa de pós-produção.
Autorizações. Contratos. Documentos de rodagem. Introdução à promoção e vendas.
| TECNOLOGIAS AUDIOVISUAIS (15h)
Noções básicas de equipamento desde a pré-produção até à finalização de um produto audiovisual onde os formandos familiarizar-se-ão com o equipamento e softwares audiovisuais de forma a poderem compreender não são as exigências tecnológicas inerentes aos vários departamentos, mas também poderem compreender a linguagem audiovisual que é discutida entre os vários membros de uma equipa.
| ESCRITA DE ARGUMENTO (21h)
Drama e conflito, as ferramentas principais do argumento. A estrutura dos 3 atos. Criação de Personagem: o protagonista. Os desejos e ambições do protagonista. Começar pelo final e depois construir um inicio oposto: a criação de um arco narrativo. Primeiro ato: Introdução ao mundo da narrativa e às personagens. Personagens secundários. Inciting incident ou Evento Inesperado: a destruição do status quo do mundo e personagens da narrativa. Plot point 1: a passagem para o segundo ato. A divisão do segundo ato em atos menores. Construção de obstáculos ao longo do segundo ato. Caraterização dos personagens através dos obstáculos. Obstáculos físicos, emocionais ou pessoais. O meio do guião. Plot point 1: revelação e passagem para o segundo ato. O terceiro ato: o caminho para o clímax e resolução.
Exercício de criação individual de curta-metragem de ficção.
| CAPTAÇÃO VÍDEO E ÁUDIO (21H)
A Realização e a Direção de Fotografia. Análise de sequências. Introdução à captação de Imagem. Câmaras DSLR: sensores; diafragma, velocidade e ISO; profundidade de campo; lentes e narrativa audiovisual. Acessórios DSLR: montagem de adaptadores para vídeo e áudio. Captação de áudio fora da câmara. Exercícios de operação de câmara com DSLR. Câmaras ENG e exercícios básicos de operação.
| DESENHO & STORYBOARD (18h)
Introdução à Metodologia de Trabalho de um Realizador desde a planificação por croquis até ao desenho geométrico do enquadramento sob a forma de Storyboard. Estudo de luz e sombra cénicas. Estudo de cor, look and feel. Exercícios de expressividade plástica como forma de comunicação para uma equipa de televisão e/ou cinema.
| REALIZAÇÃO | BASES (21h)
A equipa de Realização e a sua relação com as outras equipas. A Realização, a Assistência de Realização e a Anotação. Enquadrar um plano: as bases da composição. A regra dos 180º em ação: análise de sequências.
Exercício de realização de entrevista com entrevistador e dois convidados. A altura da câmara. Ponto de Vista. Espaço e Tempo. Planificar uma sequência para a continuidade.
Exercício de continuidade (personagem a atravessar os vários espaços da World Academy) com câmara fixa e várias escalas de planos. Nos exercícios os alunos rodam nas principais funções da Realização.
| EDIÇÃO VÍDEO E ÁUDIO (18h)
Introdução à Teoria da Montagem. Análise de sequências.
As principais componentes do Interface no Premiere; importação de material de imagem e som para a ferramenta; organização, visionamento, catalogação e pesquisa rápida de material. Introdução à edição: escolha de material e a marcação de áreas; edição na timeline; ferramentas de ajuste rápido da montagem.
Edição intermédia: técnicas de ripple, roll, slide e slip para ajuste de clipes e cortes; ferramentas de trim. Manipulação áudio no Premiere. Correção de cor, efeitos e grafismos.
| REALIZAÇÃO TV | SKETCH + TALKSHOW (45h)
(+aulas livres para montagem)
Introdução à Régie. Operação com a mesa de mistura. Operação para o lançamento de peças. As funções principais nas equipas de uma emissão televisiva de entretenimento. As funções da equipa de realização nas emissões em direto. O trabalho do Assistente de Realização no set. A comunicação entre equipas. Visitas técnicas a todas as funções e espaços de uma emissão em direto de um programa de entretenimento. Discussão do guião de talkshow com a turma de Guionismo. Pré-produção do talkshow em contato próximo com a turma de produção e outras turmas envolvidas. Ensaios com os atores para os sketches humorísticos. Planificação e gravação em multicâmara de sketches humorísticos. Gravação no exterior de entrevistas. Exercício de Ensaio e gravação live de talk-show de entretenimento, com conteúdos de apresentador, entrevistas em estúdio e no exterior, sketches humorísticos e público. Colaboração com as várias turmas de audiovisual da World Academy (Câmara, Cenografia, etc.).
| REALIZAÇÃO LIVE | CONCERTO (18h)
(+aulas livres para montagem)
Audição e Planificação audiovisual das músicas do concerto. Discussão com a banda sobre a estratégia visual. Ensaio de realização multicâmara com câmaras fixas, câmara móvel e grua durante o soundcheck. Exercício de Realização live+streaming multicâmara de concerto em colaboração com as várias turmas de audiovisuais da World Academy.
| DIREÇÃO DE ATORES (21h)
Os métodos “históricos” da representação: Stanislavsky, Actor’s Studio, entre outros. A colaboração entre realizador e ator: uma relação de confiança mútua. Entender o trabalho do ator, as suas ferramentas e os seus problemas. O realizador como orientador e como auxílio nas dúvidas frequentes. A importância das leituras e dos ensaios. O trabalho no guião durante os ensaios com os atores. As marcações. Exercícios de interpretação para realizadores: técnicas de relaxamento; exercícios de improvisação. Definir a função e a motivação de cada cena. A importância das unidades dramáticas e dos beats de ação na preparação de uma cena. Exercícios de direção de atores em colaboração com a turma de Acting, com e sem câmara.
| REALIZAÇÃO DE CINEMA | CURTA-METRAGEM (47h)
Os alunos realizam curtas-metragens de ficção a partir de textos da turma de argumento e com duração aproximada entre os 5 e os 10 minutos. As curtas-metragens a realizar pretendem simular a realidade do mercado de trabalho em cinema e envolvem todas as turmas de audiovisual da World Academy, cada qual concentrada na sua área de trabalho. Os alunos de realização trabalham em triplas (Realizador, Assistente de Realização e Anotador) durante a pré-produção e rodagem, com o supervisionamento dos formadores das várias áreas. Cada aluno faz a sua montagem individual em dupla criativa com um aluno da turma de pós-produção vídeo. As melhores curtas-metragens concorrem a festivais de cinema.
NOTA: Alguns alunos de Realização serão convidados a colaborar como realizadores em projetos de outros cursos, para além de vários projetos de realização multicamara nas parcerias e exercícios World Academy.
| FORMAÇÃO COMPLEMENTAR
Alguns módulos de outros cursos (noutros horários e calendários) estão acessíveis aos alunos de Realização I para participarem em carácter demonstrativo, sem avaliação. Em Realização I, este módulos são:
TECNOLOGIAS DIGITAIS (16h) (MOTION & VFX)
Tipologias de imagem: Imagens Raster (pixels) e Images vectoriais. A compressão de Imagem: imagens comprimidas e não comprimidas. Espaços de cor, canais de cor e canal alpha. O digital e os bits por canal. Ficheiros com outras capacidades (layers, etc). Tipologias de vídeo: Vídeo SD, HD, 2K, 4K entre outros. Vídeo interlaçado e vídeo progressivo, frame rates, A compressão em vídeo. Compressão do frame, Color Sampling, e Long GOP. A importância da data rate e da compressão no trabalho de Motion Graphics. Formatos sem compressão. Codecs mais indicados para Motion Graphics. Tecnologia HDR. As ferramentas principais do mercado de Motion Graphics. Tipos de Software e interacção entre softwares. Produção e tecnologias em estúdio de gravação com integração de motion graphics e animação.
| MASTERCLASSES (6h)
O curso inclui ainda, no mínimo, 2 Masterclasses com Profissionais de referência no mercado e na área do Curso. Adicionalmente, a escola disponibiliza anualmente a cada aluno a possibilidade de participar em mais de 20 Masterclasses nas mais diversas áreas.
ESTÁGIO CURRICULAR
Estágio em contexto real de trabalho, com período mínimo de 160h e máximo de 480h (1 a 3 meses). Sujeito a avaliação prévia positiva (10 em escala 0-20) na componente académica do curso. Datas dos estágios a marcar entre Maio e Dezembro de 2025. Todos os estágios incluem orientador na entidade acolhedora.
ORIENTAÇÃO PROFISSIONAL
Adicionalmente, a World Academy recebe regularmente Ofertas de Emprego que envia a ex alunos e dá Orientação Profissional em relação a criação de currículos e portfólios, orientações para responder a candidaturas, regras e procedimentos em estágio, entre outras necessidades dos nosso alunos.
| ESPAÇO E EQUIPAMENTOS
Sala com um computador por aluno, LCD e internet. Software: Adobe Premiere e Blackmagic DaVinci Resolve. Estúdios de vídeo com régie para produções com uma e várias câmaras profissionais. Ciclorama com chromakey. Grua Jimmy Jib Triangle e teleponto. Steadicam. Charriot. Câmaras broadcast SONY PMW300 (HD, 16:9, memory card) para estúdio e exteriores. Câmaras DSLR (Canon 6D e 6D Mark II) e Canon C100 com lentes zoom e lentes fixas, grip e outros acessórios. Câmaras de Cinema Digital com estabilizador e grips (Panasonic EVA1) e lentes de cinema (Carl Zeiss). Equipamento de iluminação e de áudio para estúdio e exteriores. Carro de exteriores. Auditório para espetáculos e gravação multicâmara. Parceria Planar para câmara Alexa.
| UTILIZAÇÃO DE MEIOS
Os alunos poderão solicitar espaços e meios extra-aulas mediante disponibilidade e capacidade de uso.
Benfica TV
Canal 11
Canal Q
Coral
David e Golias
Endemol
Festival Indielisboa
Fest Festival
Festival SBSR
Freemantle Media
Fuel TV
Leopardo Filmes
Mau Mau Mia
Medialuso
Moda Lisboa
Others
Panavideo
Planar
Plural
Prémios Sophia Estudante
RTP
Shine Iberia
SIC
SP Televisão
Sporting TV
TVI
Ukbar Films
| PRÉMIOS
Os melhores alunos são premiados no final de cada ano com ações de formação ou disponibilidade de meios de produção.
| UTILIZAÇÃO DE MEIOS
Os alunos poderão solicitar espaços e meios extra-aulas mediante disponibilidade e capacidade de uso.
| ENTIDADE DE CERTIFICAÇÃO
DGERT.
| ORGANIZAÇÃO DA FORMAÇÃO
Presencial – Aulas com Formador e exercícios autónomos.
| INSCRIÇÃO
75€ de 2 de Maio a 31 Agosto de 2024
150€ a partir de 1 de Setembro de 2024
| PREÇOS
3.350€
Pronto Pagamento 3.015€ (10% desconto)
9 meses x 372,22€
12 meses x 279,17€
| DESCONTOS
EX ALUNOS
FORMADORES WA
PARCEIROS
2 CURSOS
Consultar Secretaria para mais informações sobre descontos.
NOTA: As modalidades de pagamento apresentadas são válidas para cidadãos da União Europeia; os cidadãos de fora da UE deverão contactar a secretaria para receber mais informações.
| CANDIDATURA
1ª Etapa: Marcação de entrevista para orientação e seleção.
2ª Etapa: Envio de currículo, ficha de candidatura.
Portfolio criativo (videos, guiões, outros relevantes para curso). Conhecimentos mínimos em captação e/ou edição vídeo.
3ª Etapa: Entrevista
NOTA: Mínimo de 17 anos à data da candidatura.
12º ano de escolaridade ou percurso académico/profissional relevante para o curso.
| INSCRIÇÃO
Depois de aprovação em entrevista é necessário:
| CONDIÇÕES GERAIS
As condições de funcionamento e organização da formação, deveres e direitos do aluno, entre outras regras e procedimentos, devem ser consultados no Regulamento da World Academy. A leitura e aceitação dos termos do mesmo são obrigatórias antes do ato de inscrição.
PÓS-PRODUÇÃO VÍDEO | CÂMARA E ILUMINAÇÃO I | REALIZAÇÃO II | GUIONISMO PARA CINEMA E TELEVISÃO | ACTING I | ACTING II