Motion Design & VFX
CURSO ESPECIALIZAÇÃO PROFISSIONAL 2022/2023
O Motion Graphics é a fusão de duas áreas essenciais no trabalho com imagem em movimento: Motion Design e VFX. Áreas que cruzam a técnica e a criatividade numa só área. O trabalho de Motion Graphics inclui as identidades gráficas dos canais de televisão e web, das séries, do cinema, e da comunicação de marcas e conceitos. Motion Graphics é uma área em constante mutação e evolução, e é por isso que os nossos formadores são criadores e profissionais ativos do mercado de trabalho.
| DURAÇÃO
280 h + Estágio (160 a 480h)
| DATAS
8 de Novembro 2022 a Julho 2023 (Último dia para Inscrição 25 de Novembro)
As informações aqui apresentadas podem sofrer alterações.
| HORÁRIO
3ª e 5ª | 09h00-13h00 ÚLTIMAS VAGAS
(reposições de aulas às 2ª, 4ª e 6ª no mesmo horário ou sáb. pontuais)
| PARTICIPANTES
12 Participantes por turma (mínimo 8)
| A QUEM SE DESTINA
A todos os que queiram ser Motion Designers, aliando as técnicas artísticas e criativas do Motion Design às técnicas especializadas de efeitos visuais (VFX).
| OBJETIVOS
Formar criativos especializados em Motion Graphics.
| SAÍDAS PROFISSIONAIS
Motion Designers e VFX Artists Júniores, para Produtoras de Conteúdos, Canais Generalistas e de Cabo; Canais de Youtube e produtoras de publicidade, séries, cinema e eventos. Boas saídas profissionais.
100% de colocação em Estágio (em 2020-21, segundo as regras de estágio curricular).
| MAXON Qualified Training Partners
CINEMA 4D R18
MAXON QUICKSTART Motion Design
MARCAÇÃO DE ENTREVISTA 2022/23
Insere os teus dados e aguarda o nosso contacto para marcação de Entrevista de Aconselhamento e Selecção.
Em alternativa, liga 935 591 313, entre as 10h30 e as 19h30.
CONTEÚDOS DO CURSO
| TECNOLOGIAS DE MOTION GRAPHICS (16h)
Tipologias de imagem: Imagens Raster (pixels) e Images vectoriais. A compressão de Imagem: imagens comprimidas e não comprimidas. Espaços de cor, canais de cor e canal alpha. O digital e os bits por canal. Ficheiros com outras capacidades (layers, etc).
Tipologias de vídeo: Vídeo SD, HD, 2K, 4K entre outros. Vídeo interlaçado e vídeo progressivo, frame rates, A compressão em vídeo. Compressão do frame, Color Sampling, e Long GOP. A importância da data rate e da compressão no trabalho de Motion Graphics. Formatos sem compressão. Codecs mais indicados para Motion Graphics. Tecnologia HDR. As ferramentas principais do mercado de Motion Graphics.
|AFTER EFFECTS I: INTRODUÇÃO À ANIMAÇÃO (24h)
Os princípios da animação. Interface. Introdução às composições. As layers como pistas. Importação de ficheiros: tipos de ficheiros aceites. Criar composições a partir de ficheiros Photoshop. Criar composições a partir de ficheiros Illustrator. Tipos de Layers: sólidos, texto, shapes, etc. Criação de elementos: shapes, texto, sólidos.Princípios de keyframing e interpolação entre keyframes. Criação de animações: keyframing, graph editor, parenting, animação no espaço 3D. Tipos de efeitos e aplicação de efeitos. Utilização de AdjustmentLayers. Trabalho e animação com texto. Utilizar composições dentro de composições: o pre-compose. Rendering. Exercícios variados de animação 2D e 3D.
| SONOPLASTIA (20h)
A importância da música e da sonoplastia no Motion Graphics. Análise de case-studies. Pesquisa e aquisição de sons, sfx e músicas. Sincronismo do som e enfatização da animação. Prática de software para cortar e trabalhar sons. Breve introdução ao Adobe Audition.
Como trabalhar níveis de som e mistura no After Effects. Ferramentas de áudio presentes no After Effects.
Exercício de sonoplastia de peça de Motion Graphics.
| AFTER EFFECTS II: KEYING, MATTES E ROTOSCOPIA (24h)
O After Effects como ferramenta VFX.
Compreender o material bruto e pré-identificar problemas no chroma. A importância do Color Sampling no processo de Chroma. Utilização do Keylight. Técnicas de refinamento do chroma e de manipulação de máscaras. Utilização de luzes digitais para melhorar o processo de chroma.
Criação e edição de Shapes para máscaras.
Desenho de máscaras livres com a caneta. Criação de Máscaras com Roto. Trabalho com várias máscaras. Trackmattes. Efeitos de Stencil.
As ferramentas de Paint: brush, eraser, reveal, clone. Compreensão e utilização do RotoBrush.
Exercícios de ChromaKey; Exercícios de animação com máscaras; exercícios de animação com rotoscopia; exercícios de clonagem e remoção de elementos.
| CRIAÇÃO E ANIMAÇÃO 3D: CINEMA 4D (64h)
Introdução: Conceitos básicos de funcionamento do programa; Interface e personalização; Transformação de objectos: Move, Scale e Rotate; Selecção de objectos.
Modelação com Parametric Objects e Deformers: Modelação com objectos paramétricos; Utilização de Deformers em modelação.
Modelação com Splines e Generators: Importação e desenho de Splines; Modelação a partir de Splines com Extrude, Lathe, Loft e Sweep.
Modelação Poligonal: Conceitos e Workflow; Editable Objects: edição de Points, Edges e Polygons; Utilização de Subdivision Surface.
Modelação: Modelling Objects e Mograph: Boole, Metaball, Cloner e MoText.
Materiais e Texturização: Criação, parâmetros e aplicação de materiais a objectos; Aplicação de texturas: Texture Tool e opções da Texture Tag; Aplicação de múltiplos materiais e texturas a um objecto.
Iluminação: Conceitos e workflow; Criação e parâmetros dos diversos tipos de luzes; Global Illumination e Ambient Occlusion.
Animação: Conceitos de animação, Keyframes e Interpolação; Criação e edição de animação; Editor Timeline: Key Mode e F-Curve Mode.
Animação com Mograph: Utilização do Mograph para criar animações dinâmicas; Effectors.
Animação de Partículas: Emissão de Partículas; Modificadores de Partículas.
Câmaras: Criação e propriedades de câmaras; Animação de câmaras.
Rendering: Definições de rendering; Efeitos de Render e Multipass Rendering; Rendering e exportação de imagens e animações.
Projecto Final.
| GRADING (24h)
Introdução à Análise de Imagem.
Compreensão e utilização das Video Scopes. Sistemas e configurações para Da Vinci Resolve.
Importação de material e criação de projetos para Grading.
A filosofia do trabalho com Nodes.
Ferramentas de correcção de cor primária: Sliders. Rodas de cor. Hue e Saturação. Contraste e Pivot Controls. RGB Mixer. Curvas. Trabalho com LUTs.
Correção de cor secundária: utilização de keys e shapes.
Utilização do Tracking.
Técnicas de Correspondência de planos. Construção de looks de imagem.
Rendering e Exportação.
| AFTER EFFECTS III: COMPOSIÇÃO DE IMAGEM E VFX (52h)
3D Tracking e Matchmoving em After Effects.
Remoção e substituição de elementos do cenário em After Effects.
Criação de partículas (explosões, fumo, fogo, etc).
Composição: matching dos elementos de foreground com o Background (luzes, correção de cor, motionblur, etc). Adição de outros elementos: flares, glows, sombras, entre outros.
Utilização de layers diferentes e render passes para a colocação de um elemento 3D num background de vídeo real.
Criação de projeto final de composição em After Effects com elementos (opcional) de Cinema 4D.
| GENÉRICOS PARA TELEVISÃO E CINEMA (40h)
Análise, discussão e break-down de genéricos de séries: True Detective; Game of Thrones; Breaking Bad, ou outros (os genéricos analisados podem mudar conforme o formador). Criação de trabalho baseado em Motion Design onde se pretende reunir todos os elementos dos módulos anteriores na criação de um genérico para série de televisão ou web ou para cinema. Este trabalho pode ser um original ou baseado em algo já existente.
Os trabalhos vão da discussão e análise do conceito até à execução final. Pós produção áudio ou banda sonora em interação com outro curso (Som ou Criação Musical). Os melhores trabalhos são exibidos no Festival World Academy e enviados para mostras e festivais de estudantes.
| MASTERCLASS
O curso inclui ainda uma Masterclass com um Profissional de referência no mercado.
| FORMAÇÃO EXTRA
Os alunos deste curso são pontualmente convidados a participar em um ou mais eventos da escola ou de parceiros.
|FORMAÇÃO INTERCURSOS
Todos os alunos e cursos da escola interagem, pelo menos uma vez, com outro curso. Estimulando assim o trabalho em equipa e dando uma experiência ainda mais real de mercado.
| ESTÁGIO CURRICULAR
Estágio em contexto real de trabalho, com período mínimo de 160h e máximo de 480h (1 a 3 meses). Sujeito a avaliação prévia positiva (12 em escala 0-20) na componente académica do curso. Datas dos estágios a marcar entre Julho e Dezembro de 2022. Todos os estágios incluem orientador na entidade acolhedora.
FORMADORES
Vítor Marques Sporting TV
Rui Miranda
3D Artist
OUTRAS INFORMAÇÕES
| PARCEIROS PRINCIPAIS
Benfica TV
Canal 11
Canal Q
Coral
David e Golias
Endemol
Europalco
Festas de Grândola
Festival Indielisboa
Festival Meo Sudoeste
Festival Rock em Stock
Festival SBSR
Freemantle Media
Fuel TV
Leopardo Filmes
Mau Mau Mia
Medialuso
Moda Lisboa
O Cubo
Oskar & Gaspar
Others
Panavideo
Plural
Prémios Sophia Estudante
RTP
Sardinha em Lata
Shine Iberia
SIC
SP Televisão
Sporting TV
Stopline Filmes
Trix
TVI
Ukbar Films
+ outros no site
| ESPAÇO E EQUIPAMENTOS
Sala com um computador por aluno. Software: Adobe Creative Cloud: Premiere CC, After Effects CC, Audition CC, Media Encoder CC, Photoshop CC, Illustrator CC. Cinema 4D. Davinci Resolve. Ciclorama com chromakey e sistema de cenários virtuais. Estúdios de Vídeo e régie para produções com uma e várias câmaras Broadcast HD. Câmaras DSLR Canon e de Cinema Digital (Eva1 e C100).
| UTILIZAÇÃO DE MEIOS
Os alunos poderão solicitar espaços e meios extra aulas, mediante disponibilidade e capacidade de uso.
| MODALIDADE DA FORMAÇÃO
Inicial
| BOLSAS
Todos os anos a World Academy abre vagas para estágios internos, na modalidade de troca por curso, para alunos com bom perfil mas que comprovem dificuldades financeiras sérias.
Inscrição
Inscrições Abertas
| INSCRIÇÃO
75€ de 2 de maio a 30 de junho de 2022
150€ a partir de 1 de julho de 2022
| PREÇOS
3.200€
Pronto Pagamento 2.880€ (10% desconto)
6 meses x 522.67€ (2% desconto)
12 meses x 266.67€
| DESCONTOS
Ex alunos, formadores wa, parceiros ou 2 cursos, consultar secretaria.
NOTA: As modalidades de pagamento apresentadas são válidas para cidadãos da União Europeia, os cidadãos de fora da UE deverão contactar a secretaria para receber mais informações.
| CANDIDATURA
Marcação de entrevista para orientação e seleção.
Apresentação de currículo e ficha de candidatura (download para preenchimento).
Portfolio criativo visual com trabalhos amadores/ académicos (desenhos e ilustrações, animações, vídeo, fotografia, etc.).
Conhecimentos mínimos de computação gráfica em pelo
menos um software ( Illustrator, Photoshop, After Effects, software 3D ou outro).
Mínimo de 17 anos à data da candidatura.
12º ano de escolaridade ou percurso académico/ profissional relevantes para o curso.
| PROCESSO DE INSCRIÇÃO
Depois de aprovação em entrevista é necessário:
– leitura e aceitação escrita do Regulamento e do Contrato.
– entrega de currículo, cópia do certificado de habilitações, apresentação do cartão de cidadão, fotografia “tipo passe”, comprovativo de morada.
| CONDIÇÕES GERAIS
As condições de funcionamento e organização da formação, deveres e direitos do aluno, entre outras regras e procedimentos, devem ser consultados no Regulamento da World Academy. A leitura e aceitação dos termos do mesmo são obrigatórias antes do ato de inscrição.
Download Ficha de Curso | Motion Design & Graphics |
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