ELEMENTOS E TÉCNICAS NARRATIVAS (30h)
A estrutura clássica narrativa, e a sua aplicação ao argumento / guião; os arcos de história / os arcos de personagem. Estratégias de estrutura.
Arquétipos e para além deles: a viagem do herói e as suas alternativas modernas.
Estratégias para Pesquisa e organização narrativa.
O status quo do mundo da narrativa e dos personagens: o inciting incident e a destruição desse status quo.
Estrutura de Três Actos; as 7 Esferas da Acção e as 31 Funções da Acção segundo Vladimir Propp.
Plot Points: as ferramentas de passagem de ato e marcação de contrastes.
Conflito e Mudança: os obstáculos que constroem a narrativa.
Show, Don’t Tell: o poder da sugestão versus a exposição. Ações narrativas.
Contrução de Personagens.
Diálogos: um lugar para a narrativa e não para a verosimilhança.
Construção de Subtexto nas ações e nos diálogos.
Exercícios variados de escrita na forma de argumento.

CURTA-METRAGEM (30h)
Leitura, análise e breakdown dos elementos e temáticas de curtas-metragens nacionais e internacionais.
Curtas-metragens originais e curtas-metragens adaptadas.
Os vários pontos de partida possíveis para a escrita de argumento de ficção.
Fases de escrita: temática; questão dramática principal; personagens centrais; estrutura dos atos e definição dos pontos chave e plot points; criação dos personagens secundários / obstáculos / histórias paralelas; tratamento; scene break down; first draft com diálogos; revisões; final draft.
O trabalho de adaptação literária: literatura vs cinema. Cuidados a ter na adaptação cinematográfica de um texto literário.
Exercícios variados de escrita de ficção.
Escrita de uma curta-metragem original ou adaptada (as curtas-metragens mais originais e viáveis de execução vão ser realizadas pelas várias turmas de audiovisual da World Academy).

DOCUMENTÁRIO (18h)
Exercício de estruturação e escrita para um documentário. Pesquisa e identificação dentro de um tema explorado pelo aluno. Esquematização de questões para entrevistados e escrita para narrador/perspectiva do realizador numa abordagem subjectiva.

TEATRO (27h)
Exercício de escrita para uma peça de teatro. Estruturação em Actos numa peça de teatro. A personagem e o conflito em palco. A Dramaturgia. Protos, Agon, Infens. A voz para a plateia. O Dramaturgo e a peça de teatro – perspectiva.

ADAPTAÇÃO LITERÁRIA (15h)
Exercício de adaptação de um romance para argumento cinematográfico. A Adaptação Literária. A transformação de um conto literário em filme. Como identificar uma estrutura narrativa em prosa e transformá-la para um formato audiovisual.

SÉRIES DE FICÇÃO (39h)
Séries modernas de ficção: as histórias na televisão a assumirem o papel que era do cinema.
Criação do conceito: a ideia criativa de base.
Definição da temática e criação dos personagens centrais.
Definição dos objetivos dos personagens centrais.
Criação de personagens secundários como ajudas ou obstáculos aos personagens centrais.
Análise de case-studies de personagens centrais, secundários e seus objetivos: The Wire; House of Cards; Breaking Bad; The Sopranos, e/ou outras séries escolhidas como exemplo em aula.
Fases da escrita da temporada de uma série: conceito / estrutura / tratamento / episódios.
Preparar os ganchos para temporadas seguintes.
Os arcos que atravessam uma temporada e os arcos que atravessam várias temporadas.
Exercício de escrita de episódio piloto e sinopses da restante temporada, em grupos de alunos, simulando a equipa de trabalho em séries.

SKETCH HUMORÍSTICO (21h)
Os princípios da escrita de humor: exagero; contraste de situações; situações extremas ou desconfortáveis; surpresa; choque; ironia; o absurdo.
Princípios de estrutura na escrita de humor.
Exercícios de escrita de sketches humorísticos.
O formato Late Night de talk-show. Case studies: The Daily Show; Conan O´Brien; 5 Para a Meia-Noite.
Os elementos principais: o/a apresentador/a. Os sidekicks ou outras aparições. Os convidados.
Escrita do monólogo inicial: humor a partir da atualidade. Pesquisa da atualidade e criação de monólogo humorístico com as mesmas: o ângulo e a punchline. Testar o monólogo.
Preparar as entrevistas aos convidados.
Humor secundário num talkshow: rubricas; entrevistas de rua; entre outros.
Sketches humorísticos: tipologias e técnicas. Exercícios de escrita de sketches humorísticos.
Exercício final de escrita de talkshow de entretenimento, com conteúdos de apresentador, entrevistas em estúdio e no exterior, sketches humorísticos e público. Ensaio e gravação ao vivo dos sketches de humor. Ensaio e gravação ao vivo do talkshow. Colaboração com as várias turmas de audiovisual da World Academy (Realização, Produção, Câmara, etc.).

SCRIPT DOCTORING (21h)
Análise de argumentos cinematográficos reais de diferentes géneros: drama, policial, histórico, juvenil, comédia, suspense.
Saber identificar as esferas de acção e as funções de acção: os protagonistas e a trama principal; os plots secundários e a interligação entre núcleos.
Planear a narrativa: elaborar arcos narrativos.
Organizar o trabalho em equipa: brainstorming, planeamento de longo, médio e curto prazo; coordenação e revisão; incidência de elenco principal e elenco secundário.

LONGA-METRAGEM (39h)
Exercício de criação individual de sinopse, tratamento e escrita de longa-metragem; definição e caraterização dos personagens e locais; escrita da nota de intenções; desenvolvimento do primeiro draft do argumento.
Este módulo decorre ao longo do ano letivo, acompanhado por formador de argumento de ficção, e pretende que os formandos tenham um projeto preparado para procurar financiamento ou produtores interessados.
Pitching e apresentação do projeto a júri de cinema.
Dicas sobre abordagem ao mercado de trabalho, com formador e convidados.

MASTERCLASSES (6h)
O curso inclui ainda Masterclasses com Profissionais de referência no mercado e na área do Curso. O aluno escolherá as mesmas em função dos seus interesses e disponibilidade.

MOSTRA FINAL
As melhores Curtas, além de serem enviados para mostras e festivais, serão exibidos no Festival World Academy.

FORMAÇÃO EXTRA
Os alunos deste curso são pontualmente convidados a participar em um ou mais eventos da escola ou de parceiros.

FORMAÇÃO INTERCURSOS
Todos os alunos e cursos da escola interagem, pelo menos uma vez, com outros cursos. Estimulando assim o trabalho em equipa e dando uma experiência ainda mais real de mercado.