A animação é uma área artística com enorme presença no cinema, nas séries, na publicidade e noutros formatos audiovisuais. O curso de Animação 3D prepara futuros profissionais para desenvolver criativamente e tecnicamente uma pequena curta metragem de animação, passando por todas as etapas e ferramentas necessárias. Os alunos têm saída como Modeladores, Animadores e Realizadores de Animação 3D, para qualquer área do mercado.
| DURAÇÃO
280h (270h c/ formador) + Estágio
| DATAS
Outubro/ Novembro 2023 a Julho 2024
As informações aqui apresentadas podem sofrer alterações.
| HORÁRIO
3ª e 5ª| 14h00-18h00
(reposições de aulas às 2ª, 4ª e 6ª no mesmo horário)
| PARTICIPANTES
14 (mínimo 8)
| A QUEM SE DESTINA
A todos os que tenham vocação criativa visual e queiram trabalhar em Animação 3D para cinema, televisão, vídeo, publicidade ou videojogos.
| OBJETIVOS
Formar modeladores, animadores e realizadores 3D com competências criativas e tecnológicas de nível profissional.
| SAÍDAS PROFISSIONAIS
Modelador, Animador ou Realizador de Animação 3D para: produtoras de animação; estações de televisão; produtoras de televisão, vídeo, cinema e publicidade; agências digitais, de publicidade e comunicação; empresas de videojogos; canais web e sites com conteúdos vídeo; atelieres de design e arquitetura; empresas com desenvolvimento de realidade virtual.
Estágio incluído para todos os Alunos (com classificação académida positiva).
Insere os teus dados e aguarda o nosso contacto para marcação de Entrevista de Aconselhamento e Selecção.
Em alternativa, liga 935 591 313, entre as 10h30 e as 19h30.
ꟾ INTRODUÇÃO À ANIMAÇÃO (12h)
Linguagem da animação: ilusão ótica, técnicas e tecnologias principais, princípios e construção de movimento, distorção e metamorfose, expressividade. Princípios da animação; A física do movimento; Keyframes e Interpolação; Arcos de animação; Timing: Antecipação e Exagero; Ciclos de animação; Acelerações e desacelerações; O Exercício da bola; Hierarquias; Ação primária e Ação secundária; Ciclos de movimento.
ꟾ HISTÓRIA DA ANIMAÇÃO (8h)
Conceitos e bases de análise à evolução histórica da animação do séc. XIX ao séc. XXI. Principais momentos da história da animação, até aos dias de hoje.
ꟾ STORYTELLING (12h)
Conceitos e bases de construção narrativa para animação. Estruturas narrativas e arcos de personagens.
Projectos de Curta de Animação: ideia e sinopse.
ꟾ CHARACTER DESIGN E CONCEPT ART (32h)
Narrativa e dramaturgia em cinema de animação. Guião, conceitos visuais, cenários e personagens.
Projectos de Curta de Animação: concept art com linha visual base, criação de personagens e de ambientes/ cenários.
ꟾ LINGUAGEM AUDIOVISUAL E STORYBOARD (24h)
Linguagem audiovisual: imagem em movimento, planos e planificação, montagem e continuidade, som e música.
Introdução aos storyboards, animatics e shooting boards.
Projectos de Curta de Animação: criação do storyboard baseado no guião e concept art.
ꟾ MODELAÇÃO 3D (60h)
Introdução no Maya ao espaço 3D. Interface, painéis e navegação.
Objetos: Seleção, movimentação e transformação. Atributos de objectos.
Criação de modelos e transformação de modelos com polígonos. Ferramentas para polígonos: Extrude, Bevel, Bridge, entre outras. Modelação em low poly. Modelação em detalhe.
Modelação com NURBS: primitivas; curvas; superfícies. Modelação em detalhe com NURBS.
Rigging.
Projectos de Curta de Animação: modelação de personagens, objetos e cenário; rigging de personagens e facial.
ꟾ ANIMAÇÃO 3D (68h)
Princípios da animação; A física do movimento; Keyframes e Interpolação; Arcos de animação; Timing: Antecipação e Exagero; Ciclos de animação; Acelerações e desacelerações; O Exercício da bola; Hierarquias; Acão primária e Acão secundária; Ciclos de movimento.
Interface e ferramentas para animação em Maya. Criação e animação de câmaras. Tipos de animação: keyframe, driven key, path. Set keys; edit keys; edit curves; Breakdowns.
Animação com o Time Editor. Animação com o Graph Editor. Path animation. Layers de animação.
Playblast. Ciclos de animação.
Projectos de Curta de Animação: animação das personagens e facial (eventual sincronização de voz); realização e câmaras.
ꟾ MATERIAIS, TEXTURAS, ILUMINAÇÃO E RENDERING (32h)
Compreender o conceito de shaders. Texturas bitmap. Preparação de bitmaps e imagens para texturas. Mapas. Hypershade. Displacement maps. Bump maps. Material Ramp.
Aplicação de materiais e texturas. UV mapping e UV Editor. Materiais e texturas em modelos poligonais. Materiais e texturas em modelos NURBS. Arnold.
Pintura de materiais. Compreender o conceito de rendering.
Princípios de iluminação 3D. Luz dura e luz soft. Sombras. Refleções e refrações. Settings de render.
Projetos de Curta de Animação: animação das personagens e facial. Realização e câmaras.
ꟾ COMPOSIÇÃO E PÓS PRODUÇÃO (22h)
Integração do Maya com o After Effects. Rendering para composição vídeo. O workflow para composição de Animação 3D. como trabalhar com vídeo de referência no Maya. Render por layers. Criação de Render passes. Importação de elementos para o After Effects. Composição de elementos 3D no After: matching dos elementos; luzes; correção de cor; motion blur, etc.). Adição de outros elementos: flares, glows, sombras, entre outros. Exercícios de composição a partir de render passes no After Effects. Banda sonora e seus elementos.
Projectos de Curta de Animação: composição e pós-produção dos filmes, incluindo possibilidade de pós produção áudio ou banda sonora com outro curso (Som ou Criação Musical). Visionamento final com formadores do curso e convidados. Orientação aos alunos sobre festivais e mercado de trabalho.
| FILMES PARA MOSTRAS E FESTIVAIS
Os filmes dos alunos serão enviados para mostras e festivais de cinema e animação nacionais e internacionais, na categoria de estudantes. Exemplos concretos são o Festival Monstra e os Prémios Sophia Estudante.
| MASTERCLASS
O curso inclui ainda uma Masterclass com um Profissional de referência no mercado.
| FORMAÇÃO EXTRA
Os alunos deste curso são pontualmente convidados a participar em um ou mais eventos da escola ou de parceiros.
| FORMAÇÃO INTERCURSOS
Todos os alunos e cursos da escola interagem, pelo menos uma vez, com outro curso. Estimulando assim o trabalho em equipa e dando uma experiência ainda mais real de mercado.
| ESTÁGIO CURRICULAR
Estágio em contexto real de trabalho, com período mínimo de 160h e máximo de 480h (1 a 3 meses). Sujeito a avaliação prévia positiva (12 em escala 0-20) na componente académica do curso. Datas dos estágios a marcar entre Julho e Dezembro de 2023. Todos os estágios incluem orientador na entidade acolhedora.
Manuel Sacadura
Realizador de Animação
Leonardo António
Realizador
Rui Miranda
Animador e Motion Designer
+Convidados
| PARCEIROS PRINCIPAIS
Benfica TV
Canal 11
Canal Q
Coral
David e Golias
Endemol
Europalco
Festas de Grândola
Festival Indielisboa
Festival Meo Sudoeste
Festival Rock em Stock
Festival SBSR
Freemantle Media
Fuel TV
Leopardo Filmes
Mau Mau Mia
Medialuso
Moda Lisboa
O Cubo
Oskar & Gaspar
Others
Panavideo
Plural
Prémios Sophia Estudante
RTP
Sardinha em Lata
Shine Iberia
SIC
SP Televisão
Sporting TV
Stopline Filmes
Trix
TVI
Ukbar Films
+ outros no site
| ESPAÇO E EQUIPAMENTOS
Sala com um computador por aluno. Software: Autodesk Maya. Adobe Creative Cloud: Premiere CC, After Effects CC, Audition CC, Media Encoder CC, Photoshop CC, Illustrator CC. Tablets gráficas. Estúdio de Vídeo e de Som.
| UTILIZAÇÃO DE MEIOS
Os alunos poderão solicitar espaços e meios extra aulas, mediante disponibilidade e capacidade de uso.
| MODALIDADE DA FORMAÇÃO
Inicial
| BOLSAS
Todos os anos a World Academy abre vagas para estágios internos, na modalidade de troca por curso, para alunos com bom perfil mas que comprovem dificuldades financeiras sérias.
| INSCRIÇÃO
75€ de 2 de maio a 30 de junho de 2022
150€ a partir de 1 de julho de 2022
| PREÇOS
2.800€
Pronto Pagamento 2.520€ (10% desconto)
6 meses x 457,33€ (2% desconto)
12 meses x 233,33€
| DESCONTOS
Ex alunos, Formadores wa, parceiros ou 2 cursos, consultar secretaria.
NOTA: As modalidades de pagamento apresentadas são válidas para cidadãos da União Europeia, os cidadãos de fora da UE deverão contactar a secretaria para receber mais informações.
| CANDIDATURA
Marcação de entrevista para orientação e seleção.
Apresentação de currículo e ficha de candidatura (download para preenchimento). Apresentação de trabalhos/ portfolio criativo visual (desenhos e ilustrações, animações em qualquer técnica, etc.).
Conhecimentos mínimos de computação gráfica em pelo menos um software (Maya, Blender, Cinema 4D, 3D Studio, After Effects, Ilustrator, Photoshop, etc.).
Mínimo de 17 anos à data da candidatura. 12º ano de escolaridade como mínimo, ou percurso académico/ profissional relevante para o curso.
| PROCESSO DE INSCRIÇÃO
Depois de aprovação em entrevista é necessário:
– leitura e aceitação escrita do Regulamento e do Contrato.
– entrega de currículo, cópia do certificado de habilitações, apresentação cartão de cidadão, fotografia “passe”, comprovativo de morada.
NOTA: As modalidades de pagamento apresentadas são válidas apenas para cidadãos da União Europeia. Os cidadãos de fora da UE deverão contactar a secretaria para mais informações.
| CONDIÇÕES GERAIS
As condições de funcionamento e organização da formação, deveres e direitos do aluno, entre outras regras e procedimentos, devem ser consultados no Regulamento da World Academy. A leitura e aceitação dos termos do mesmo são obrigatórias antes do ato de inscrição.
A World Academy pode alterar o conteúdo aqui divulgado.